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Historia de una mujer que caminó por la vida con zapatos de diseñador de Margo Glantz

Margo Glantz, la gran intelectual mexicana, conversó con EL TIEMPO ... Margo Glantz es una escritora, ensayista, crítica literaria y académica mexicana (México DF 1930). Su obra refleja una implicación con temas como el erotismo, la sexualidad, la migración y la memoria. Ha recibido innumerables premios.

Historia de una mujer que caminó por la vida con zapatos de diseñador (2005), vaya título embaucador, es un libro que me interesó mucho al comienzo por la calidad de la escritura y la importancia de los conocimientos (yo diría la probable obsesión de ella por los zapatos). Francamente, leyendo el primer capítulo me dije que el contenido era inteligente y además bien escrito por lo que debía leerme más obras de esta conspicua escritora. Pero a partir del segundo capítulo cambia el rumbo del libro y ahonda sobre los perros, sobre sus numerosos perros. Hay mucho humor y anécdotas francamente simpáticas, otra truculentas. Luego viene un capítulo sobre sus andanzas europeas con sus experiencias de viajes y sus amistades. Aunque el estilo es jocoso y bastante desenfadado, por momentos demasiado íntimo, el interés y la curiosidad literaria comenzaron a bajar.

Cerrando el libro, quedé un poco sorprendida y perpleja. Lectura simpática sin trascendencia, pero con un buen fondo de erudición (lo que es lógico con una académica de esta envergadura).

HISTORIA DE UNA MUJER, Anagrama 2005,  ISBN 84-339-6876-9

Patagonia Express de Luis Sepúlveda

El escritor Luis Sepúlveda murió este jueves por Covid-19 | El ...

Luis Sepúlveda fue un escritor, periodista y cineasta chileno (Ovalle 1949-Oviedo 2020), autor de cuentos y novelas. El hombre fue un verdadero globe- trotter entre los años 1983 y 1988. Desde 1997, el escritor residía en  España y sucumbió a esta terrible pandemia del coronarovirus a sus 70 años de edad dejándonos una linda obra literaria.

Como escritor, saltó a la fama en 1992 con su  libro Un viejo que leía novelas de amor, una novela que fue el resultado de la convivencia durante 7 meses con los indios shuar o jíbaros en la selva ecuatoriana. Este libro fue llevado dos veces al cine : por el chileno Miguel Littín en el 2000 bajo el título de Tierra de Fuego, con un guión co-firmado por el autor y Francisco Coloanne ; la otra película es del australiano Rolf de Heer en el 2001, esta última película que vi y que me gustó mucho, con Richard Dreyfuss en el papel del viejo; el libro se vendió a más de 18 millones de ejemplares y  fue traducido a 14 idiomas.

Le he leído varios libros, aunque suelo encontrarlos algo desiguales en interés; en todo caso  me gusta su escritura sencilla, llena de anécdotas, por momentos divertida y aferrada a un realismo social y geográfico; la escritura de Sepúlveda  aparece como una evolución del neorrealismo hacia nuevas tendencias. Comenté en octubre 2016 su compendio de 12 cuentos La Lámpara de Aladino (2008), varios de los cuentos me resultaron muy bonitos y en septiembre 2018 comenté su cuento-fábula Historia de un caracol que descubrió la importancia de la lentitud (2018). El fin de la historia (2017) es un libro que me gustó y no me gustó. Me explico. Me gustó por la manera tan personal que tiene Sepúlveda de escribir, sencilla y ágil, con toques de alta chilenidad y con pinceladas de humor muy al pasar que me hacen sonreír y me gustó menos por lo enrevesado de la historia.

Patagonia Express (1995) es una relectura-homenaje y ha sido un real placer volver a leer el libro después de 20 años. Es el período en que Sepúlveda se lanzó al ancho mundo como mochilero después de estar dos años y medio en la cárcel política post golpe de estado del 73. De cómo este hombre pudo sobrevivir y salir « intacto » mentalmente para abordar otro capítulo de su interesante vida. Es notable cómo en la cárcel los hombres se organizaron para aprender, enseñar, hacer cosas útiles para la síquis y no sombrar en la nada.

El libro Patagonia Express fue adaptado al teatro en Francia en 1999, la obra presentada en el Festival de Avignon bajo el nombre de « Mi sobrino de América » por el atelier de teatro Le Hibou dirigido por el argentino Luis Jaime Cortez; pero la adaptación incorpora otros datos del personaje central que desde Santiago llega al pueblo natal de su abuelo anarquista andaluz, el pueblo de Martos.

Patagonia Express lleva el título del más austral de los ferrocarriles (ya no existe) que luego de 240 Km de marcha unía ciudades como El Zurdo y Bellavista hasta  Río Gallegos, en la costa atlántica. Es un convoy con algunos vagones de pasajeros y otros de carga, arrastrado por una locomotora de carbón japonesa de los años 30. Cada vagón de pasajeros disponía de una larga banqueta de madera que lo recorría de punta a cabo con una estufa de leña en el extremo que los propios pasajeros debían alimentar. Era el tren de los ovejeros porque al final del invierno, cientos de chilotes llegaban hasta Puerto Natales y cruzaban la frontera para trabajar en las estancias ganaderas.

Patagonia's La Trochita: The Old Patagonian Express - Telegraph

La Trochita o Patagonia Express en plena pampa.

El libro está compuesto de 4 partes con historias vividas por Sepúlveda durante la errancia que lo llevó desde Chile hasta Europa. El documento parte con la noción del abuelo, un anarquista de tomo y lomo que  inculcó al nieto muchas cosas y entre ellas su afinidad por lo social que  llevó a Sepúlveda a adherir al partido comunista chileno.  Luis Sepúlveda adoraba a su abuelo y  se juró de llegar algún día al pueblo de Martos en Andalucía de donde era oriundo el abuelo Gerardo.

Hay muchas anécdotas deliciosas de este viaje durante el cual Sepúlveda tendrá que trabajar para ganar el dinero que le permitía seguir con el periplo. Con estos trabajos ocasionales hay muchas aventuras, algunas divertidísimas. Lo más bonito y extraordinario que el futuro escritor hizo, fue conocer a tanta gente, aunque fuese de paso, gente diferente y que le dejó huellas de humanidad que enriquecieron su personalidad para siempre. Realmente vivió una  aventura que es dado a pocas personas tener.

El libro está lleno de lugares con los cuales muchas personas se van a identificar. El clímax emocional lo constituye su llegada al pueblito de Martos donde un muy anciano hermano menor del abuelo está aún en vida y lo recibe…Hermoso.

PATAGONIA EXPRESS, Tusquets Editores 1995,  ISBN 84-7223-928-4

Muchos gatos para un solo crimen de Ramón Díaz Eterovic

El detective Heredia debuta en el cómic con historias inéditas ...

Ramon Díaz Eterovic es un escritor chileno (Punta Arenas 1956), santiaguino desde 1974, creador del detective privado Heredia, un personaje protagonista de más de 20 títulos de novelas negras ambientadas en un Santiago urbano y céntrico; un autor traducido en más de 20 países.

Una parte de la obra del autor fue adaptada para la TV chilena en 2005 bajo el título de Heredia & Asociados; se pueden ver algunos capítulos en Youtube, pero es una adaptación libre de los libros. Se mira con interés por el ambiente tan chileno-capitalino aunque va demasiado rápido, prefiero los libros. En este librito los cuentos dieron vida a dos capítulos de la serie de televisión.

Díaz Eterovic ha sido galardonado con numerosos premios y hasta tres veces con el Premio Municipal de Santiago género novela (1996, 2002 y 2007) y con el Premio del Consejo Nacional del Libro y de la Lectura (1995, 2008 y 2011).

El escritor utiliza la novela policial para hablar de temas sensibles en la sociedad chilena, como los detenidos desaparecidos, el narcotráfico, el tráfico de armas, la carencia de una real democracia, las traiciones de todo tipo, la ecología, etc. Díaz Eterovic quiere escribir una comedia humana y chilena con temas e historias que reflejen diferentes aspectos actuales de la sociedad. Se dice que Díaz Eterovic es un habitué del bar La Piojera de la calle Aillavillú, cerca de la estación Mapocho donde se sitúa el antro del detective Heredia.

El autor ha sido objeto de estudios y publicaciones por el catedrático chileno Guillermo García-Corales, quien escribió « las novelas de Díaz Eterovic son novelas de consciencia y estética urbana y representan la mejor expresión del relato detectivesco en el Chile de la nueva narrativa de los años 90″. (cf « Poder y crimen en la narrativa chilena contemporánea: las novelas de Heredia » y « Ramón Díaz Eterovic, reflexiones sobre la narrativa chilena de los años 90″).

Estoy leyendo estas aventuras en orden cronológico de publicación porque me encanta el entorno de estos policiales, aunque el personaje de Heredia me da lástima por su inmensa soledad compensada por un sobre consumo de alcohol, al mismo tiempo que me causa admiración  su afición a la literatura. Vive quejándose y emprende soliloquios con el gato Simenon que le sirve de válvula de escape; a veces no tiene ni dinero para comer, pero no siempre cobra por sus servicios…es un hombre paradójico.

Muchos gatos para un solo crimen es un libro -miniatura de sólo 54 páginas que leí con fruición y gran placer, sobre todo que lo leí después de una lectura « espesa » que me tenía hastiada (no cito ni libro ni autor, eh?). Y no hace parte de la serie que estoy leyendo. Son 3 historias verdaderamente policiales y simpáticas, más un relato sobre su compañero inseparable, el gordo y regalón gato Simenon, propenso al soliloquio filosófico con el detective (en realidad  le sirve de consciencia al solitario Heredia) y a veces se pone hasta pesado de tan reflexivo.

Las tres historias son :  Por amor a la señorita Blandish, donde Heredia toma parte y pedazo en el relato,  Ví morir a Hank Quilan, donde el cine tiene la parte principal y donde se nota el interés de Díaz Eterovic por el Séptimo Arte y  Muchos gatos para un solo crimen que da el nombre al fascículo, es la historia que me pareció más « floja ».

En los 3 relatos aparece un Heredia más tranquilo y menos alcoholizado. Sin nuevos amores contingentes y siempre desgraciados.

El final del libro es interesante porque el autor nos da luces sobre el nacimiento y el rol del gato Simenon en sus libros. El gato aparece desde el tomo 2 de la saga : Solo en la oscuridad (1992).

MUCHOS GATOS, Libros del Ciudadano(LOM) 2005,  ISBN 956-282-733-X

Cuestión de inercia de Matías Kunstmann

Tajamar publica “Lo improbable de mí”, la laureada novela de ...

Matías Kunstmann es un escritor y poeta chileno (Concepción 1974), abogado de profesión con un Magister en la Universidad de Toronto. Es un autor que descubrí con el libro Lo improbable de mí (2011) comentado este mes en otro billete; Lo improbable de mí es su primera novela, premiada por el Consejo Nacional del Libro a la mejor obra literaria categoría novela inédita 2010. No quedé muy deslumbrada con esta lectura que narra las peripecias de un chileno becado de la prestigiosa Universidad de Columbia quien se dedica más  a lo no-académico que a sus estudios; además que el libro tiene capítulos enteros con información sobre  física cuántica que dan un peso inútil al texto, pero no agregan ningún interés para un lector profano.

Cuestión de inercia (2014) es un libro con una portada preciosa y elegante (la pondré al final del billete), reflejando una escultura en madera de Patrick Steeger, escultor chileno (titulada ¿Por qué le resulta al revés?).

El título del libro (bastante original) se desliza quizás en la página 31…Simplemente tomo la vida como viene. Otros en mi situación quizás hubieran aspirado a más, más de cualquier cosa, pero más: más tiempo, más plata, más amigos, familia, una mujer. Pero no era mi caso. Al menos no hasta el día en que la quietud – que no es más que inercia infinita si es uno mismo el cuerpo en movimiento – cayó como peso muerto ante mis ojos y me sacó del tranquilo plano en que habitaba.

El libro es un compendio de 9 relatos de desigual duración (entre 2 y 19 páginas) donde el segundo, da el nombre a la obra. Es una obra bastante metaliteraria con citaciones de autores y obras como por ejemplo página 24 se parte con la citación de un cuento de Dorothy Parker (autora muy conspicua que trataré de leer), se sigue con Hemingway para pasar a un Conrad Aiken. Y hay muchas otras referencias literarias, se nota que el autor lee.

Los relatos no lograron interesarme ni por la temática, ni por el estilo (poco preciso) ni por el vocabulario (que sería la guinda sobre la torta, pero enfin, para mí eso cuenta). Y si hay que escoger uno, me quedo con el primero « Armas para la guerra« , probablement con rasgos autobiográficos; el relato narra el misterio que constituyó la vida de su abuela Laura Cross, la « pobre Laura » que nadie conoció bien ni supo apreciar lo culta e interesante persona que fue, nunca dio a conocer su cara oculta, nunca se impuso. Y en este relato encontré una cita magnífica que probablemente reutilizaré aludiendo siempre al escritor Kunstmann.

Se trata de esta frase : Books are weapons in the war of ideas, una frase que figuraría en la primera página de The Pocket Book of American Short Stories.

Libro Cuestion de Inercia, Matias Kunstmann, ISBN 9789569043666 ...

 

CUESTIÓN DE INERCIA, Tajamar Editores 2014),  ISBN 978-956-9043-66-6

Lo raro empezó después de Eduardo Sacheri

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Eduardo Sacheri es un escritor argentino (Buenos Aires 1967) de novelas y cuentos, licenciado en Historia y muy conocido por su libro de 2005 La pregunta de sus ojos, libro llevado al cine por Juan José Campanella bajo el título de El secreto de sus ojos; película ganadora del Oscar 2009 a la mejor película extranjera, una película estupenda y muy fiel al libro.

Leí un par de libros a Sacheri  : La pregunta de sus ojos (2005) que me encantó : la historia del amor que profesa durante 30 años un empleado fiscal por una mujer a la cual no se atreve a declararse y Ser feliz era esto (2014), comentado en enero de este año, un libro que me gustó con un tema tan profundamente humano y descrito de manera tan accesible y realista, con emoción y delicadeza.

Lo raro empezó después (2015) es un compendio de 19 cuentos, con buena escritura, entre largos y cortos, que no despertó mi interés porque la gran mayoría están relacionados con el fútbol, un deporte idolatrado hasta el fanatismo por los argentinos. Y no es que no me guste ese deporte, me encanta ver buenos partidos y seguir los campeonatos principales, pero no me interesa leer sobre el tema, aunque he de reconocer que las historias pueden resultar a veces muy jocosas y hacer sonreír hasta la profana que soy.

Por ejemplo página 152, el hincha Tagliaferro promete hasta lo que no tiene y no puede con tal de que su equipo gane…prometió hasta dejar de fumar a las cuatro de la tarde y para siempre. Temeroso de que los hados lo consideraran débil de espíritu, agregó la promesa de una dieta estricta que lo llevara treinta y cinco kilos abajo de su peso actual en un plazo máximo de tres meses. Mientras encendía la radio para ir ganando tiempo, y mientras volaba a la altura de Morón, las promesas se iban acumulando sobre sus espaldas. Prometió volver a misa todos los domingos. Prometió no volver a madrugarle un pasajero a ningún colega por un plazo de seis meses que luego extendió a dos años. Prometió dejar de construir fantasías eróticas con la peluquera de la vuelta. Prometió regalarle flores a la Clarisa todos los viernes hasta que la muerte los separase. Estuvo a punto de prometer que no iba a joderlos más a los nietos para hacerlos de Platense, pero se contuvo a tiempo porque Dios no podía pedirle sacrificio semejante y porque que ya había acumulado suficientes méritos con las promesas anteriores.

Otra razón por la cual la lectura me incomodó, es que encontré que el texto es por momentos demasiado « compacto » con párrafos densos-apretados donde era fácil saltarse una línea.

El primer cuento lleva el nombre del libro Lo raro empezó después. Es un relato sobre el fútbol y los relatos sobre el balón son mayoritarios (12/19).

Entre los relatos de tema heteróclito destaco el excelente « La multiplicación de Elenita » que divierte al mismo tiempo que resulta patético, hiperrealista y universal: el sacrificio de una hija por su padre hasta la extenuación y la locura.

Una lectura simpática.

 

LO RARO EMPEZÓ DESPUÉS, Debolsillo 2015 (ES 2004),  ISBN 978-987-725-089-3

Derrumbe de José Leandro Urbina

 

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Leandro Urbina es un escritor y docente universitario chileno (Santiago 1949), radicado en Canada y EEUU durante décadas; tiene un doctorado en letras Hispanoamericanas de la Universidad Católica de Washington D.C.

Como su nombre lo indica, Derrumbe desarrolla en 51 relatos cortos y microrrelatos, una situación de derrumbe social en una clase social chilena modesta, pero que conserva aún cierta dignidad y con una visión global/nacional más que desencantada, el todo relatado con una prosa donde abunda el humor corrosivo. No hay ninguna historia o relato que salve a otro porque son historias negras, morbosas, a veces amorales hasta  con la sacro-santa familia bastante vapuleada.

El estilo es muy de « páginas amarillas », muy periodístico-descriptivo  indagando algunos sucesos y como sacando a relucir los « trapitos sucios » más inspirantes. El espacio preferente de estos relatos es el barrio santiaguino actual  de Independencia, otrora llamado La Chimba, de donde el autor es originario, donde, al parecer, ha ocurrido un verdadero derrumbe histórico con el remplazo de un paisaje armónico/urbano por un paisaje urbano sin alma ni eje, deshumanizado.

Una lectura que no me produjo ningún goce.

DERRUMBE, LOM 2015,  ISBN 978-956-00-0615-8

Hasta que puedas quererte solo de Pablo Ramos

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Pablo Ramos es un escritor y poeta argentino (Avellaneda 1966), destacado por sus libros que reflejan su historia personal frente a la dependencia al alcohol y a la cocaína desde sus 18 años. El autor dijo en una entrevista que este libro es « una respuesta estética a un problema moral« . La frase me parece muy justa.

El libro me fue muy recomendado por una librera, junto con otros, por mi paso por Ushuaia. Le agradezco su consejo porque hasta ahora las opciones han resultado excelentes.

Su via crucis personal está descrito en este libro (2016) que es muy autorreferencial  y tiene un bonito título que encontramos en el prólogo del libro : cito…escribo estas palabras con las manos endurecidas. El cuerpo tiene sed y el alma se siente sola, pero me siento mejor al rememorar las palabras de mi anfitrión (el hombre que lo acogió en 1997 para la primera reunión de Adictos Anónimos), las palabras que me dijo el compañero cincuentón, ese que el azar quiso que yo nunca volviera a ver, ese del cual no recuerdo casi nada, excepto lo que me dijo « pase lo que pase vos vení, que acá te vamos a querer, hasta que puedas quererte solo ».

Son 12 capítulos que él llama « pasos » como los pasos que se deben seguir durante la rehabilitación con los Adictos Anónimos y los Alcohólicos Anónimos en Argentina.

Al principio de cada « paso » van las reflexiones del autor que luego ilustra con un caso real. Cada historia es diferente, conmovedora e hiperrealista. La prosa es perfecta, clara y sin patetismo en los relatos.

El autor dice sentir cierto alivio considerando que el cuadro de la adicción es una enfermedad, como si la medicalización aliviara el sentido de culpa. Pero en realidad, la enfermedad es la consecuencia del abuso de alcohol y drogas que destruyen poco a poco el cuerpo y la mente,  llevando a la gente a la abulia. Tiene suerte el escritor Ramos de haber podido conservar intacto su intelecto y así brindar un testimonio de vida tan bien escrito.

Un párrafo terrible y significativo (página 60): la vergüenza en la cara de los adictos: ese sentimiento metido en la carne, el sentimiento de ser deficientes morales, crea una extraña, una horrible distancia.

Sus invocaciones espirituales son muy personales y probablemente necesarias para hacer frente a tales desmanes físicos y mentales. Ese es un tópico personal al autor y que se debe respetar, pero me pareció el menos convincente aunque muy necesario.

Una obra que obliga al lector a bajar a los infiernos al mismo tiempo que rogar  por una mejoría.

HASTA QUE PUEDAS, Alfaguara 2016,  ISBN 978-987-738-225-9

Menteurs amoureux de Richard Yates

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Richard Yates fût un romancier et nouvelliste américain (New York 1926-Alabama 1992) de la génération de la moitié du XXème siècle, génération dite celle des écrivains « de l’âge anxieux ». Yates excelle dans la description des classes moyennes américaines de la deuxième moitié du XX siècle. Sa fiction comporte une grande partie autobiographique inspirée par une enfance difficile, une maladie bipolaire et des relations ardues avec la gente féminine. C’est un grand écrivain tombé dans l’oubli et que le film Les noces barbares de Sam Mendes va relancer en 2009. C’est un auteur salué par ses pairs: T. Williams, Raymond Carver, J.C. Oates, Richard Ford, etc.

La fenêtre panoramique (Revolutionary Road, 1961) est son premier roman, commenté ici en octobre 2019, un très grand et fort roman, assez désespéré, mais terriblement juste et très réaliste, dérangeant et qui m’a fait connaitre cet auteur nord-américain excellent. Le film tiré du livre est très bon aussi : Les noces barbares.

Menteurs amoureux (Liars in love, 1978) réunit 7 nouvelles: des textes d’une rare puissance écrits entre 1978 et 1981 et tout à fait dans la veine de La fenêtre panoramique, c’est à dire fortement psychologiques nous livrant des portraits saisissants et profonds, assez noirs, faisant état d’un rapport entre les sexes terriblement difficile avec une communication aussi difficile et des vies ratées, tissées de mensonges, de faux espoirs, de beaucoup de lâcheté, de solitude, le tout noyé dans beaucoup d’alcool et nimbé dans de la fumée de cigarettes. Il y a aussi en général pas mal d’ambiguïté, ce qui ajoute du piment au récit.

Les 7 nouvelles sont toutes différentes, toutes excellentes avec, comme il est de tradition, une nouvelle qui donne le titre à la collection; elles sont si bien écrites que chacune vaut presque un livre à elle seule; les sept baignent dans la même ambiance destructrice mais non dénuée d’humour, et ça, c’est « la patte » de Yates, l’humour baignant dans le pessimisme. Bref, un portrait un peu à contre-poil de l’Amérique conquérante quoique non encore vérolée par les problèmes de drogue à grande échelle.

Il parait que tous ses récits comportent des traits autobiographiques, comme son enfance difficile, sa venue en Europe lors de la DGM, ses problèmes avec l’alcool, son passage à Hollywood, ses relations très difficiles avec les femmes.

La nouvelle qui m’a le moins plu est justement celle qui donne le titre au recueil Menteurs amoureux où un homme qui a tout pour être heureux va s’enliser dans une situation si pourrie et sans issue alors qu’avec un peu moins de lâcheté et un peu plus de plomb dans la tête, tout était acceptable.

Dire quelle fut ma préférée est un choix difficile car elles sont toutes très bonnes, mais je vais me prononcer pour Relever le défi, car il me semble que c’est le condensé de ce que sait faire Yates; de plus il y a dans ce récit une dose importante de perfidie, ce qui la rend plus impactante.

MENTEURS AMOUREUX, Robert Laffont 2012 (RY 1978),  ISBN 978-2-221-11433-9

Campo del cielo de Mariano Quirós

Résultat de recherche d'images pour "mariano quiros campo del cielo" Mariano Quirós es un escritor, comunicador social y gran lector argentino (Resistencia 1979). Campo del cielo (2019) es su segundo libro de cuentos, ambientado en la provincia del Chaco en el norte de Argentina, pero en un pueblo totalmente ficticio.

(El Chaco se encuentra en el norte-centro de Argentina (hay también un Chaco boliviano y paraguayo). La vegetación es tupida entre boscosa y selvática, el calor es horrendo y existen unos animalejos de lo más extraños: coatíes, hurónes, nutrias, zorrinos, víboras yarará, tatúes mulita, corzuelas, chanchos salvajes, osos hormigueros y tapires…

(Y Campo del cielo existe; Campo del cielo es la región del Chaco austral en el límite de las provincias argentinas del Chaco y Santiago del Estero), una región del norte que recibió hace miles de años una lluvia de meteoritos metálicos después de la explosión en la atmósfera de un asteroide de unos 840 000 kg durante el holoceno (período posglacial).

Campo del cielo es un compendio de 10 cuentos estupendos ambientados en esta región tan especial que imprime a su geografía y a sus gentes un carácter algo peculiar, hecho de rareza, de violencia. Los cuentos están bien escritos y magníficamente hilvanados de manera original porque se van reencontrando los mismos personajes en varios cuentos, pero en historias completamente diferentes, lo que le da más peso y credibilidad al relato, al mismo tiempo que se ahondan los caracteres. Los lazos familiares son importantes en estos relatos, lo que le da universalidad a las historias.

Otro punto original a mi parecer, es el nivel de lectura que procuran los cuentos. Hay un nivel muy neto y llano, con una historia muy clara, con humor, pero al mismo tiempo reina un clima de extrañeza, de algo soterrado, de algo no explicado, que provoca temor, desamparo. Está mencionada varias veces la presencia entre los lugareños del « chupacabras », una bestia terrorífica del imaginario colectivo local.

Por supuesto, todos los relatos giran en torno a la presencia de los meteoritos y de Campo del cielo, el suelo argentino que recibió el impacto (varias decenas de km cuadrados !). Los personajes de los cuentos son bien « raritos », turbios y los hay francamente terroríficos. La turbiedad podria estar relacionada con la presencia de los meteoritos y de sus hipotéticas irradiaciones.  El límite entre el bien y el mal no está claramente definido y el comportamiento de algunos personajes queda poco o mal entendido, pero esto es el encanto del libro.

Me gustó también la incorporación en algunos relatos de las creencias indígenas locales integradas a la presencia de los meteoritos; encuentro que es enriquecedor e interesante de constatar cómo esas culturas milenarias han integrado la dualidad tierra-cielo.

Excelente lectura. Un autor sólido a quien le gusta poner sus personajes en situación incómoda.

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CAMPO DEL CIELO, Tusquets 2019,  ISBN 978-987-670-558-1

Cuentos y relatos (18) de Alfredo Bryce Echenique

Résultat de recherche d'images pour "alfredo Bryce echenique" Alfredo Bryce Echenique es un escritor peruano (Lima 1939), muy conocido por su novela Un Mundo para Julius (1970).

Lei Un mundo para Julius y me reí con las peripecias del personaje pensando que el pasado de Julius pudo suceder en cualquier parte del mundo acaudalado de esa época y que el libro tiene poco sabor a Lima; el libro refleja una gran añoranza hacia un pasado glorioso y pintoresco.  También leí Reo de nocturnidad (1997), un título bonito para una historia original : la de un profesor de literatura comparada que llega a la ciudad francesa de Montpellier destrozado por una historia de amor sin arreglo que lo vuelve insomne, luego medio loco, alejándolo de una cierta realidad que necesita su ingreso en una clínica psiquiátrica; el relato es jocoso, pero se alarga demasiado. Dos Señoras conversan (1990) son tres relatos diferentes en el tono ya conocido entre divertido-satírico del autor. La amigdalitis de Tarzán (1999), con ese título risueño y original tenemos un libro que se quiere divertido , pero que resulta triste y desesperado con los amores platónicos y epistolares entre un cantautor peruano y una salvadoreña trotamundos e infeliz que viven sus amores por cartas mientras pasan los años y la vida. El huerto de mi amada (2002) obtuvo el Premio Planeta del mismo año , libro que encontré sin interés: la historia de un muchacho de 17 años que se inicia a la sensualidad con una mujer de 33, el relato puede resultar jocoso por momentos y la historia recuerda aquella de la película El graduado+ un toque limeño high society. La vida exagerada de Martín Romaña (1981) es un mamotreto de 600 páginas por momentos francamente jocoso y otros, francamente delirante que narra las aventuras en París de un muchacho de buena familia confrontado a compatriotas revolucionarios y a mayo 68.

No me esperen en abril (1995) es otro mamotreto de 600 páginas lleno de emoción y articulado alrededor de un amor de toda la vida entre los años 1953 y 1980, triste y jocoso al mismo tiempo (como la vida misma) con información sobre la Lima de aquellos años, los amigos del colegio, las novias, las familias, la entrada en la vida activa y un final tan triste para el Manango, el protagonista; este libro si que me gustó y casi lo prefiero a Un mundo para Julius.(lo pongo aparte)

Como pueden constatar, le he leído casi todo. El autor tiene un tono que le es propio. Con una escritura llana y bastante sencilla rezuma añoranza por un tiempo que se fue y su arma más potente es el humor y aunque quiere parecer divertido en el fondo es triste, su obra conlleva bastante burla de si mismo.

Los cuentos leídos fueron 18 y son una publicación de La República en tomos separados y magníficamente ilustrados por Miguel Vidal. Los dos primeros cuentos emanan de Un mundo para Julius (1970) y otros emanan de libros de cuentos como Huerto cerrado (1968), La felicidad, ja, ja (1974), Magdalena peruana y otros cuentos (1987), La esposa del Rey de las Curvas (2008), Guía triste de Paris (1999).

El cuento es un género abundante en la producción de Bryce Echenique; su primera obra fue un libro de cuentos. Hoy en día su obra cuentística ha sido reunida por Alfaguara en un libro con 37 relatos.

Ninguno de los cuentos me dejó un recuerdo especial, sino que diría que son conformes a la paleta del autor: humor, añoranza, estudios humanos. Se leen agradablemente.

CUENTOS Y RELATOS, Grupo La Republica 2012,  ISBN 978-612-301-607-4