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Falcó de Arturo Pérez-Reverte

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Arturo Pérez-Reverte (Murcia 1951), es un valor  de las letras hispánicas, es el autor español de más tirada. Es un escritor, periodista y reporter de guerra. Hace parte de la RAE desde 2003.

Su estupenda novela El maestro de esgrima (1988), la comenté en este blog en diciembre 2012 y El francotirador paciente (2013) en enero 2014, una novela que no me sedujo porque la encontré underground, algo decadente. Por supuesto que le he leído otros libros, pero como en aquella época no hacía fichas de lectura, no me siento autorizada para argumentarlos. Sobre mis cargados anaqueles espera lectura La Reina del Sur (2002).

Falcó (2016) es el primer tomo de una serie por venir involucrando al espía español Lorenzo Falcó ; ya está anunciado un segundo tomo para mañana (17/10/17) que se llamará Eva, un personaje equívoco que aparece en este primer tomo y que narrará nuevas aventuras con Falcó en Tánger.. Ya se han vendido más de 300 000 ejemplares en español de Falcó.

Pérez-Reverte inaugura otra serie ágil como fue aquella del capitán Alatriste.

Falcó es una novela corta ambientada en los principios de la guerra civil, cuando José Antonio Primo de Rivera, el caudillo y fundador de Falange española fue apresado en Madrid y luego trasladado a Salamanca donde fue ejecutado en noviembre 1936. Fue el principal mártir del régimen franquista y una teoría circula arguyendo que Franco habría hecho un sabotaje a la posibilidad de liberarlo porque la personalidad carismática de Primo de Rivera, en algún momento, hubiese entorpecido su caudillismo.

Como ficción de la novela, tenemos una tentativa de evasión de Primo de Rivera desde la prisión de Salamanca preparada por los servicios secretos, que eran numerosos y variados, en este caso preciso por el SNIO (Servicio Nacional de Informaciones y Operaciones) dirigido por el « Almirante » y supervisado por Nicolás Franco, hermano del Caudillo. El Almirante es el jefe directo de Lorenzo Falcó : un hombre de 37 años, ex-señorito jerezano que se buscaba la vida en el tráfico de armas y en el espionaje de los años 20-40, un cínico y un desalmado, un pistolero « chic », un sicario con aplomo y desenvoltura, que sufre de migrañas recurrentes y que está al servicio  del Almirante que lo define como un « hampón elegante ».

Su actitud cínica es interesante porque el personaje no se pronuncia por ninguno de los dos bandos, criticándolos separadamente. Es un hombre sans Dieu ni Maître, pero confiable a 100% en sus misiones. Tiene hábitos de lujo y cambia de mujeres como de camisa sin involucrarse nunca. Hete aquí como lo define Pérez-Reverte : para Falcó, palabras como patria, amor o futuro no tenían ningún sentido. Era un hombre del momento, entrenado para serlo. Un lobo en la sombra. Ávido y peligroso. Para Pérez-Reverte la Guerra Civil Española acabó con empate en hijos de puta. Qué bien dicho !

En este opus, el Almirante confiará a Falcó la dirección del comando que llegará a Salamanca por mar para liberar a Primo de Rivera de la cárcel. Todo ha sido calculado con minucia, hay mucha gente involucrada, muchos falangistas y simpatizantes, pero a última hora se anula el proyecto y Falcó comprende que todo el comando fue « entregado » a los rojos y que sólo él podrá salvar el pellejo junto con Eva, una cómplice del grupo y gracias a la intervención del Almirante.

Es un libro ágil que se lee bien porque la acción es trepidante y porque el tal Falcó es carismático a rabiar a pesar de ser un ser en apariencia inmoral, pero con códigos de honor nada despreciables.

Sigamos la aventura con Eva !

FALCÓ, Alfaguara 2016,  ISBN 978-84-2304-1968-8

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Pecado de Laura Restrepo

Résultat de recherche d'images pour "pecado laura restrepo"  Laura Restrepo es una escritora colombiana (Bogotá 1950) autora de novelas y ensayos. Ejerce como periodista, como política y como profesora. Es diplomada de Filosofía y Letras con un posgrado en Ciencias Políticas. Actualmente reside en México. Recibió el VI Premio Nacional de Literatura de Colombia concedido por la revista Libros & Letras, pero con votación del público (desde 2002). Publicó su primer libro en 1986, ha recibido numerosos premios y ha sido traducida a más de 20 idiomas.

Le leí la novela que la consagró, Delirio, que ganó el Premio Alfaguara 2004 de Novela, un libro escrito casi sin sintaxis, cansador y que conlleva dos historias de locura familiar : la del padre y la de la hija con el trasfondo de la Colombia de Escobar de los años 90. Encontré que el tema era interesante con algunas ocurrencias divertidas, pero la manera de tratarlo no me gustó.

Pecado (2016)me gustó porque encontré que la armazón de la novela es muy inteligente y porque está bien escrita. Es una obra claramente metaliteraria e intertextual con alusiones a El Bosco, El Greco, Cervantes, Shakespeare, Proust, etc. En un comienzo, la escritora quiso llamar su libro Peccata mundi en honor de un bar que ella conoce en Sevilla, pero la editorial la disuadió de cambiar el título.

Hete aquí otra novela articulada alrededor de un cuadro (cf  El jilguero de Donna Tartt de 2014 comentado en francés este mes de agosto 2017)  muy conocido de Hieronymus Bosch alias El Bosco : se trata de El jardín de las delicias, un tríptico de 220*386 cm, pintado en una fecha que ha originado una gran controversia porque Bosch no databa sus pinturas; adquirido y muy apreciado por el rey Felipe II de España, hoy visible en el Museo del Prado de Madrid. En el año 2016 se celebró el V centenario de la muerte del pintor flamenco y este cuadro es una de sus obras más emblemáticas y misteriosas, un cuadro lleno de simbolismos para contarnos la gesta del pecado original que recaerá como una maldición sobre la humanidad entera ad vitam æternam.

El tríptico (cuadro) tiene tres partes : la izquierda que representa el cielo, el centro que representa todo los tipos de turpitudes terrenales y la parte de la derecha, el infierno.

El libro de la escritora Restrepo, está también organizado en tres partes. La primera parte es el preámbulo del libro, la parte central contiene 7 relatos de pecados (los 7 pecados capitales) que podrían perfectamente leerse por separado, la última parte corresponde al epílogo de la narración. El comienzo del libro se cierra con el final, « la boucle est bouclée« , todo muy cartesiano.

El cuadro de Bosch es el eje central del libro y su referencia aparece a lo largo de los capítulos. El tema del libro es la relación que los personajes de los cuentos tienen con el mal, la crueldad, el vicio, y todas las turpitudes, pero hay una gran ambigüedad porque hay también relación con la ternura y con la bondad. Es el lector que debe fijar a veces los límites y ahí reside la dificultad. A veces los bordes se hacen borrosos, oscuros, ambiguos…El resultado puede ser inquietante, perturbador, el lector se ve confrontado con su propio criterio moral que puede ser elástico… El libro es también mucho simbolismo y es necesario prestar atención a cada detalle en cada personaje y en cada historia.

Cada capítulo conlleva un pecado, una violación a la moral : asesinatos, hurtos, envidias, egolatrías, adulterio, deseos prohibidos, etc. Algunos relatos son inspirados de hechos reales como por ejemplo la historia de incesto. El denominador común de las 7 historias es el mal.

Todos los capítulos me interesaron excepto el penúltimo llamado El siríaco que relata la historia de Simeón el Estilita, el santo que vivió sobre una columna alejado del tráfago humano. Las historias que más me gustaron fueron la primera, llamada Las Susanas en su paraíso, tres hermanas vanidosas y ególatras que viven creyéndose « el ombligo del mundo » porque son rubias y bellas en un medio de negritos. También me gustó la historia de Angelito (Lindo y malo ese muñeco), el sicario asesino despiadado, hijo de su mamita, quien cree que ésta desconoce sus hazañas.

Aunque cada historia es puro pecado, no baña en absoluto en un clima gore porque la escritura conlleva mucho humor que aporta cierto desapego al lector como para dejarle un margen de reflexión sobre las atrocidades que está leyendo y analizando.

Brillante. Y aquí tienen el cuadro inspirador, El jardín de las delicias :

The Garden of Earthly Delights by Bosch High Resolution 2.jpg

PECADO, Alfaguara 2016,  ISBN 978-84-204-1918-3

Tenemos que vernos de María Tena

María Tena (Foto Javier Oliaga) María Tena es una escritora española (Madrid 1953), licenciada en Filosofía, Letras y  Derecho, con una carrera de funcionaria. Ha escrito varios libros que han resultado finalistas de Premios importantes del ámbito literario (Herralde, Primavera…).

Comenté en mayo 2017 su tercera novela El novio chino y confieso que me gustó mucho su estilo : sencillo y directo; y me prometí leerle otras publicaciones en cuanto se presentara la oportunidad.

Tenemos que vernos es su primera novela, finalista del Premio Herralde de Novela 2002 y me ha encantado por la precisión y el alcance justo de sus planteamientos. Encuentro que la portada del libro no está en adecuación con el contenido, la encuentro  anacrónica (es un detalle). La historia de esta novela estaría basada en un hecho real relatado por una amiga también escritora y la escritura le tomó dos años de trabajo.

Los temas del libro son interesantes : la erosión de la pareja, el amor, el tiempo que pasa, las relaciones familiares, la vida laboral, las amistades (verdaderas o falsas).

El libro está presentado en 4 estaciones, comenzando por el otoño y cada capítulo corresponde a un período de la vida de Clara, una mujer a quien todo le ha resultado en la vida : un matrimonio por amor con un arquitecto que tiene muy buena situación, dos hijos adolescentes, una casa estupenda en las afueras de Madrid, una sirvienta ecuatoriana eficiente, un trabajo que le gusta y en el cual se desempeña de maravilla, amigas a granel más una buena amiga con la cual se sincera de sus cuitas: Bárbara.

Y surge sin preaviso un cambio radical en su trabajo con un nuevo jefe con el cual la colaboración va a desembocar en una nueva relación para Clara quien a los 45 años, ya no espera gran cosa en su vida de mujer.

La irrupción brutal de la pasión en la vida de Clara, la llevará a reconsiderar la calidad de su pareja, pero al mismo tiempo sintiéndose terriblemente responsable de los suyos, de su situación social y laboral. Después de mucho cavilar, Clara decidirá decir todo al marido, por lealtad y honestidad.

Clara será muy mal recompensada por su franqueza.

Clara lleva en la novela una voz off que corresponde a los diálogos que mantiene con su amiga y confidente Bárbara y a lo largo del libro vuelve como un leitmotiv la frase « tenemos que vernos » que Clara repite porque  quiere que Bárbara la escuche y aconseje.

Me imagino que la escritora no eligió al azar los nombres de sus personajes. Así, Clara lleva muy bien su nombre porque todo en ella es claro, lo plantea con claridad aunque le sea nefasto. Y su gran amiga Bárbara también lleva bien puesto su nombre aunque bien pudo llamarse Bestia.

Y aunque la historia se termina mal para Clara, la última frase del libro es muy alentadora, positiva y sugerente…Tiene toda la vida por delante…

TENEMOS QUE VERNOS, Anagrama 2003,  ISBN 84-339-6842-4

Tierra de campos de David Trueba

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David Rodríguez Trueba es un escritor, periodista, actor, guionista y director de cine español (Madrid 1968); es hermano del también conocido director Fernando Trueba. Ha publicado unas 5 novelas en Anagrama que han sido traducidas a más de 15 idiomas. Ha dirigido unas 9 películas y la última Vivir es fácil con los ojos cerrados (2013) fue ganadora de 6 Premios Goya !

A David Trueba le leí Abierto toda la noche (1995) un panfleto muy divertido sobre la familia y la sociedad modernas: la familia Belitre donde todos son excéntricos, la abuela Alma que decide no salir más de su cama, el abuelo Abelardo que compone poesías y perora, los hijos del matrimonio Belitre, todos unos chiflados de primera.Y publiqué en enero 2017 un billete sobre su novela Saber perder (2008) que me gustó mucho por lo atinada en el descriptivo de las vivencias de una familia de los tiempos modernos.

Tierra de campos (2017) también me ha gustado porque detrás de cierto humor constante, hay una visión muy justa y atinada de las situaciones y de los personajes; es el quinto libro de David Trueba. El titulo emana de una comarca castellano-leonesa allá por los confines de las provincias de Palencia, Valladolid, Zamora y León. En el libro, el pueblo se llama Garrafal de Campos y campos es un nombre que se repite mucho.

El libro está presentado de manera original. Tiene dos partes : cara A y cara B como los dos lados de los antiguos LP o las antiguas cassettes. La cara A relata el viaje de Dani hacia Garrafal de Campos, el pueblo de su padre para darle sepelio un año después del fallecimiento; la cara B corresponde a la estancia de Dani Mosca en aquel pueblo. Hay dos historias en el libro : la historia del viaje que Dani emprende desde Madrid hasta Garrafal de Campos y la historia de la vida de Daniel Campos con mucha melancolía y nostalgia por el tiempo que se fue.

Daniel Campos es un cantautor eléctrico que se dedica a la música desde el colegio con dos amigos que lo seguirán casi toda la vida: Gus el extrovertido y Animal que es un oso, pero con sentimientos. El conjunto se llama Los Moscas y cuando el conjunto dejará de existir, se hará llamar Dani Mosca. El relato abarca unos 45 años de la vida de Daniel Campos alias Dani Mosca.

La vida de Dani Mosca transcurre entre sus padres, sus amores, sus amigos y la música que él compone. El padre es un vendedor ambulante que se ha hecho solo, que ha sabido imponerse en su ámbito, que es respetado y que no aprecia los dones de saltimbanque de su hijo. La madre perderá tempranamente la razón.

La música de Dani nace de sus amores, de sus sensaciones, de sus desamores. Es una fuente permanente de inspiración, necesita estar con los sentidos exacerbados para componer. La música para Dani es un lenguaje liberador.

Dani y su grupo conocerán cierto éxito y vivirán unas vidas desaforadas en harmonía con el medio que frecuentan. Daniel en gira por Japón se enamorará de una chelista japonesa, Kei,  que es música como él, tendrán dos chicos pero el matrimonio , como tantos otros, no resistirá al embate del tiempo.

Es un libro que rezuma humanidad, las historias suenan justas, son cabales, los personajes son entrañables. Los capítulos son más bien cortos y originales porque se intitulan con la primera frase del capítulo o con la última del capítulo precedente.

En este libro tenemos otra vez la noción tan española de pueblo, en este caso se trata del pueblo llamado Garrafal de Campos por David Trueba, pero el verdadero nombre del pueblo de la familia Trueba es Villafrades, un pueblo cercano a Villalón de Campos.

Un libro bonito, a veces divertido, a veces triste sobre los lazos familiares, la amistad, los amores a lo largo de un camino  de 45 años…

TIERRA DE CAMPOS, Editorial Anagrama 2017,  ISBN 978-84-339-9832-3

El novio chino de María Tena

Résultat de recherche d'images pour "maria tena el novio chino"  María Tena es una escritora española (Madrid 1953) licenciada en Filosofía y Letras y Derecho, con una carrera de funcionaria. Vivió y trabajó un año en Shanghái con motivo de la Expo 2010. Ha escrito varios libros que han resultado finalistas de Premios importantes del ámbito literario (Herralde, Primavera…). El novio chino ha sido galardonado con el Premio Málaga de Novela 2016.

El amante japonés de Isabel Allende (comentado en julio 2016) y ahora El novio chino de María Tena, son dos libros que fuera de un título evocador de amores exóticos, no tienen nada en común ni con la historia ni con el estilo de las escritoras. María Tena tiene un estilo de escritura directo y claro, con frases cortas y abruptas.

El novio chino es una historia sentimental homosexual entre un simpático cincuentón español originario de Ronda, Bruno,  y un joven chino, campesino y analfabeto que huye de su pueblo ante las violencias físicas del padre (bebedor) y la orden imperiosa para casarlo con una chica amiga de infancia y obligarlo a darle descendencia. Es un muchachito flaco, pero resistente físicamente, tiene principios y adora a su madre.

El español llega a Shanghái para trabajar unos 6 meses en el Pabellón español de la Expo 2010, pero huye también la madre Patria porque su negocio de relaciones públicas está en bancarrota con una deuda monumental y una estafa de la parte del  socio y amigo de infancia. También llega dispuesto a « cazar » pareja porque se siente solo. Es un hombre tranquilo, un esteta que busca ternura y cuyo pelo rubio y ojos azules provocan la admiración de los asiáticos, tiene prestancia, se cuida y lo sabe. También ama a su madre.

El chico chino se llama Wen, pero se hace llamar John, proviene de la provincia de Henan, cerca de Zenghzhou, donde trabajó en una fábrica donde doblaba camisas y dormía sobre el suelo en cemento; llega como clandestino a Shanghái, y se cruza con Bruno en un bar gay. Bruno lo adopta, conmocionado por su estado de desnutrición y de soledad. Bruno y Wen empiezan una relación.

La historia sentimental entre un hombre de 50 años y el muchachito desvalido no tiene ninguna relevancia en si. Lo que si es interesante es la confrontación de dos mundos : el occidente representado por Bruno y el oriente por Wen-John.

Bruno lo tiene todo. Wen no tiene nada material, pero tiene una viva inteligencia y se irá adaptando aunque no puliendo porque  él considera que está en su elemento y no tiene porqué cambiar sus costumbres ancestrales : escupe en el suelo, come groseramente, tiene las uñas sucias, habla demasiado fuerte. Mil detalles que hacen que Bruno tienda a rechazarlo por momentos ya que no lo puede corregir. Wen aprenderá rápidamente y solo con sus auriculares un inglés rudimentario que le permitirá evolucionar en Shanghái. En cambio Bruno, al cabo de meses es incapaz de utilizar los palillos para comer de manera adecuada.

Han explicado a Bruno que para los chinos el honor y el orgullo son primordiales y que lo que más temen los chinos es perder la  cara y ser humillados en público. Que no hay que atacarlos de frente ni en directo. Que primero la coba y luego la crítica y nunca de frente. Que a los chinos no hay que tocarlos en público, que son tozudos y pacientes. Pero que se cuelan en las colas, dan empujones, gritan y roban, son indisciplinados.

Bruno sueña con llevarlo a España, al mismo tiempo que teme la falta de refinamiento de Wen aunque lo intuye totalmente apto a adaptarse y aprender rápidamente el español como aprendió solo el inglés.

Cuando el contrato de Bruno se termina ellos ya no son pareja porque al cabo de una disputa Wen se marchó llevándose solo sus pertenencias (pocas) y nada de lo que Bruno la había ido comprando poco a poco para refinarlo. Bruno regresa a España y a pesar de las economías realizadas en Shanghái, su negocio está en bancarrota y le embargan todo lo que tiene. En poco tiempo deberá aceptar una situación de lacayo en Madrid que le permite vivir pobremente.

Al cabo de un par de años Wen-John le anuncia visita en Madrid. Es un hombre casado, con un bebé y muy rico. De un puesto de chofer del vicealcalde de Shanghái, que le buscó un amigo de Bruno, fue subiendo los grados en el partido comunista y haciendo pequeños negocios especulativos que lo van a enriquecer de manera rápida.

El pobre chino, muerto de hambre, analfabeto, pero inteligente ha sabido jugar sus cartas. El occidental opulento lo ha perdido todo y no logra recuperar su posición en un mundo en crisis permanente.

Dos mundos confrontados cara a cara, irreconciliables, despiadados a todos los niveles.

EL NOVIO CHINO, Fundación José Manuel Lara 2017,  ISBN 978-84-15673-38-5

El temblor del héroe de Álvaro Pombo

Résultat de recherche d'images pour "alvaro pombo el temblor del heroe"  Álvaro Pombo es un poeta, escritor y hombre político español (Santander 1939). Es miembro de la RAE desde 2004 en el sillón J. Ha recibido numerosos premios literarios.

Le he leído algunos libros : Donde las mujeres (1996)Premio Nacional de Narrativa, un libro muy bien escrito aunque denso, con escaso diálogo y mucho descriptivo de un mundo interiorizado de mujeres: una madre separada con 3 hijos y una hermana soltera que vive cerca, burguesas que viven encerradas en un mundo autosuficiente. La hija mayor no es del marido, sino de un amante, pero hubo un trato. La hija mayor lo sabrá a los 27 años y este secreto es la causa de la fuga del hogar tan encerrado que le acarrea dependencia. Es una novela muy fuerte. La cuadratura del círculo (1999) Premio Fastenrath de la RAE, es un libro que me pareció novedoso al principio y luego fastidioso. Me interesó por tratarse de un relato acaecido en 1120 con esa manera cruda y truculenta del  parlar del medioevo, pero fuera de algún vocabulario selecto, la trama se puso lancinante y poco interesante. El cielo raso (2001) Premio Fundación José Manuel Lara : me resultó ilegible, sin estilo, aunque con buen vocabulario y con meta-literatura y nociones filosóficas. Es la historia de un homosexual que busca su vía. La fortuna de Matilda Turpin (2006) Premio Planeta : mucha verborrea, poca acción y poca descripción psicológica de Matilda Turpin, una mujer que al cabo de 18 años se dedica a las finanzas, falleciendo rápidamente de un cancer, dejando un viudo y 3 hijos, los dos mayores casados y el tercero homosexual y resentido contra los padres a quienes acusa de abandono…Un dramón.

El temblor del héroe (2012) Premio Nadal  es un libro que me ha gustado aunque es un libro bastante complejo y algo pretencioso con tanta referencia filosófica y literaria, pero es un libro interesante con un postulado  sobre la insustancialidad de los seres. Se dice que es la novela más filosófica de Pombo, tildada por la crítica como « cuento moral », « fábula moralizante », « drama filosófico » o « tragedia psicológica ». Cada cual encontrará su preferencia. Álvaro Pombo auto-define su método literario como psicología-ficción.

El texto necesita un segundo nivel de lectura para comprender lo que hay detrás de una trama bastante lineal y con pocos personajes. Pero los personajes son muy interesante y después de una primera lectura, hay profundidad sobre el estudio de estados anímicos y  estados de consciencia de los personajes de  la novela. Es un libro con trascendencia filosófica y moral,  una obra con juego de espejos donde el mismo Pombo se auto-cita página 95 …recordó un texto de Pombo donde se insiste en eso: « el laberinto nos confundió de esfuerzo »…

Empezando, el título es bastante paradójico porque un héroe no tiembla y se puede acercar a Dios por su naturaleza extraordinaria. Entonces, ¿de qué héroe estamos hablando?

Los personajes :

Román, un profesor de filosofía sesentón, jubilado reciente, bastante « perdido » y con una crisis existencial desde que no tiene oyentes, sus alumnos; es un intelectual que solo tiene labia para transmitir sus conocimientos y que no sabe involucrarse con la gente, siempre guardando las distancias, lo que lo ha aislado humanamente: no tiene amigos, no tiene relaciones. Página 38 el personaje de Román dice…sufro un cierto deterioro físico. Artrosis multiarticular. El verdadero miedo, la angustia, nunca se da toda a la vez. El terror de fondo es secreto. Es por partes. Tras la jubilación se adentra uno en lo invisible. El desamor de los demás. El desamor creciente hacia uno mismo, el tedio.  El puro desamor que lo va convirtiendo a uno en un dejado, un desocupado, un enajenado, un marginado, un depreciado, devaluado, un bobo. Sobradamente capaz aún, para mayor sarcasmo, de automoción y autarquía.  Pombo emite la idea que a Román le falta ahora el furor heroico (la palabra héroe-heroico está repetida por los menos 12 veces en el libro), un concepto desarrollado por Giordano Bruno en el Renacimiento italiano, un entusiasmo y una fuerza morales que permiten a un Hombre inspirado, acercarse a Dios, o sea, es una fuerza vital de la cual Román está, ahora,  desprovisto.

Bernardo, otro sesentón, también profesor jubilado, homosexual promiscuo y manipulador, que trata de mantenerse en forma física con el patinaje, lo que le permite tener un « terreno de caza » con los jóvenes que se dejan seducir por su aspecto juvenil aunque bastante descuidado y deteriorado. Bernardo también patina en la vida, porque solo se desliza por ella para embaucar a todos, sacarles dinero o bienes materiales; a su edad no tiene un lugar decente donde vivir, no tiene dignidad y es hipócrita, utilizando la religión para huir de sus deberes de ciudadano y de responsable de sus actos.

Román y Bernardo son gemelos opuestos

Héctor es un joven periodista en formación, abandonado por padres drogadictos y confiado a una abuela, no tiene amigos; fue violado por su profesor cuando era adolescente y el profesor no es otro que Bernardo que ha logrado mantenerlo bajo su ala, haciéndolo dependiente de una relación que ya no existe, pero que marcó con fuego a Héctor. Este joven y bello efebo se acercará a Román a fin de entrevistarlo para un periódico digital en la rúbrica Los inactuales, o gente que tuvo relevancia cultural, educativa o política (unos has been) y que ya no la tiene. Poco a poco, conversando, se irá inmiscuyendo en la vida de Román. Héctor presentará su antiguo profesor a Román y lo apoyará cuando el « cantamañanas » de Bernardo solicitará el arriendo de un piso a Román. Este efebo etéreo, devuelve a los dos profesores « sin furor heroico » una imagen narcisista positiva.

Existe un triángulo amoroso platónico entre Román, Bernardo y Héctor. Todos los personajes conllevan un sentimiento de culpa.

Elena y Eugenio, es una pareja de médicos ortopedistas, otrora alumnos de Román y que han mantenido contacto con él porque les gusta discutir y filosofar y reconocen que el profesor tuvo mucha influencia con las opciones que tomaron en sus vidas. Ellos representan el mundo adulto « cabal », capaces de curar los cuerpos, pero incapaces de actuar ante los desmanes de Román y de Bernardo. Elena está eróticamente interesada en Román, pero este solo está platónicamente interesado en ella; ella lo percibe y sabe que Román solo quiere su compañía; Elena piensa que el interés físico puede ser todo lo trivial y pasajero que se quiera. pero es intensísimo. Es un gran arrebato que moviliza los lados más desactivados del alma.

Román, Bernardo y Héctor son personajes desfasados, perdidos, impotentes ante un mundo que cambia y que acepta el mal.¿ Y quien es el héroe entonces?  No es Román que carece de su querido furor heroico. Tampoco es Bernardo, el perfecto anti héroe  que no tiembla ante las dificultades y los dramas. El único héroe es Héctor, el joven y desvalido Héctor que responsabiliza frente a ciertos actos. Tenemos tortuosas relaciones humanas marcadas por la dependencia de unos a otros.

Los capítulos son bastante cortos y están tratados como secuencias. Hay humor en el libro a pesar del tema trascendente, lo que da lozanía a la narración. Es una lectura reflexiva, introspectiva, no es una obra de tipo comercial.

EL TEMBLOR DEL HÉROE, Ediciones Destino 2012,  ISBN978-84-233-2491-0

Demonio del mediodía de Alonso Cueto

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Alonso Cueto es un escritor peruano (Lima 1954) con vasta bibliografía y con una tesis de doctorado sobre el uruguayo Carlos Onetti; ha sido galardonado varias veces;  es considerado como el mejor narrador de la clase media limeña. Alonso Cueto es miembro de la Academia Peruana de la Lengua desde 2009.

Le he leído varios libros y comenté en este blog Cuerpos secretos (2012) en enero 2014 y La pasajera (2015) en julio 2015.  Entre los libros leídos, mis preferencias van a  El susurro de la mujer ballena (2007) y La hora azul (2005).

Demonio del medio día (1999) es una copiosa novela de más de 400 páginas que yo tildaría de novela completamente light, un Corín Tellado para ejecutivos o novela sentimental del género  chick lit o literatura para mujeres sentimentales.

Ricardo Borda posee en Lima un bufete de abogados que marcha muy bien. El tipo hizo un  buen matrimonio y tiene todo lo que se puede desear. Es un mujeriego desenfrenado que está en caza permanente. En su bufete trabaja un chico muy eficiente y preparado, Renato La Hoz, originario de Ayacucho y que representa al cholo resentido por el color de su piel (página 161 se le describe así : las mejillas esculpidas, los ojillos acanalados, la tosca sonrisa). Entonces odia a su jefe y hasta decide matarlo, especialmente cuando Ricardo Borda se interesa a una joven y preciosa abogada del bufete…

El demonio del medio día es lo que los franceses llaman « le démon de midi », o sea, la pulsión sexual masculina alrededor de los 50 años, pero aquí no es el caso puesto que Ricardo Borda siempre fue así. Es un hombre que conlleva problemas con las mujeres porque su madre lo rechazó afectivamente. El se venga de esta manera.

La trama es así, terriblemente banal. Sin gran interés. Sucede en los años 1989-90 cuando hacía estragos Sendero Luminoso y los limeños vivían entre escaseces, apagones y atentados. Todos los que podían salir del país lo hacían. Era el gobierno de Alan García y luego la campaña por la presidencia entre Fujimori y Mario Vargas Llosa, la crisis económica.

Una novela anodina, no deja nada.

DEMONIO DEL MEDIO DÍA, Peisa/Arango 1999,  ISBN 9972-40-129-4